马少童：“麒门狂生”的戏剧人生
记者 王晶 唐洁晨 报道

【片花】
    他，幼年聪颖，十三岁登台，在戏剧舞台上如痴如醉度过了半个世纪；
    他，德艺双馨，知遇于高师，取众家之长，赢“麒门狂生”之美誉；
    他，尝尽甘苦，命中几经沉浮，终以出神入化之笔，在书画脸谱中描摹自己的斑斓人生。
    ——他，就是国家一级演员马少童，一位在上世纪五六十年代就红遍了整个威海滩的京剧艺术家。而其坎坷的一生，也如同这方流光溢彩纷繁芜杂的戏剧舞台，演绎着人间百味。（闪黑，出题目《马少童：“麒门狂生”的戏剧人生）

【配音 画面】
    京剧作为中华民族的“国剧”，以其雅俗共赏独冠群芳的艺术魅力，受到世界各国人民的钟爱。上世纪五六十年代，京剧在中国的最鼎盛时期虽然已经过去，但是整个社会对京剧的爱护和景仰的氛围还是非常浓烈。在这个年代，青少年时期的马少童在当时颇具影响力的潍坊昌乐京剧团，打下了良好的京剧专业基础，同时也收获了矢志不渝的爱情。文武老生、红黑二净，马少童均可信手拈来。1957年，由于当时形势的需要，马少童被正式调回威海，成为“威海市京剧团”的骨干力量。

【同期声 马少童】
    所以1957年我正式调回来，我就全部以老生（为主），武戏就为辅了。那时候我经常演的戏，在威海就比较熟悉了。现在六七十岁，五十岁以上的，七八十岁的老人经常看我的戏。那时候我经常演的戏，像《追韩信》、包公、关公戏啊，另外我也唱一些武戏，什么挑滑车啊这一类的戏。那时候戏的剧目很宽，不少现在这么窄。

【配音 画面】
    在五六十年代的威海，马少童的名字已经是家喻户晓了。因为才能和业务的突出，1961年，22岁的马少童被提为当时威海市京剧团的副团长。为了迎合当时观众的口味，马少童也开始了大胆创新改写老戏的尝试。由他写的《打銮驾》，曾得到恩师刘奎童先生的肯定，并将“麒门狂生”的美誉赋予他。当时的京剧团也是盛极一时，戏排三两天就要演出，一场三个半小时。适逢庙会、山会、春节，一天更是能演出好几场，场场爆满。担任副团长的马少童，更是兼起了自编自导加主演的任务。

【同期声 马少童】
    你像我到威海来拍的本戏，拍了11本《封神榜》，这一本现在的电视剧恐怕要演六集。现在连续剧这个时间，能演六集。11本《封神榜》，19本《狸猫换太子》，35本《金匾记》，4本《水泊梁山》，5本《红须客》，这些本戏。你没有这些新戏，人家不来买你票了。我觉得在威海这个过程，我出徒以后，是我提高的一个过程，也是我比较成熟的一个过程。

【配音 画面】
    就在马少童事业一帆风顺的时候，一场席卷中国大地的政治运动文化大革命爆发了。马少童一下子被打成了黑帮，被抄家了三次。在那个特殊时期，马少童夫妇受尽了委屈，码头工人、园艺工人、果农、缝纫工，各种工种都干过，唯独不能唱戏。1970年，威海成立了新剧团，因为人才紧缺又把马少童调回去当教师。马少童也开始了一边教青年唱戏，一边被当“活靶子”批斗的屈辱历程。拥有深厚舞台功底的马少童，也遇到了一个新的转机——样板戏。当时的口号是工农兵学商都要学样板戏，做样板人。马少童的舞台生涯，开始了从京剧到样板戏的转变。粉碎四人帮之后，中央解放的五部电影中就有《三打白骨精》和《宝莲灯》，马少童也迎来了事业上新的起点。

【同期声 马少童】
    正式的我起来，就是粉碎四人帮。粉碎四人帮之后，我又选了两个剧本，我选我导我演，头一个戏《三打白骨精》，我演孙悟空。那个时候我写这个戏，三打白骨精很困难，因为这些青年没接触过传统剧，看的都是现代剧，一个个教他们。演这个戏日夜爆场。因为那时候粉碎四人帮这个戏有个影射性，把江青影射为白骨精，三打白骨精嘛。

【配音 画面】
    文化大革命这场全国性的浩劫结束之后，马少童对人生的理解也更加厚实。恢复各项政策的马少童，又开始致力于新戏和老戏的研究和创作。在京剧并不景气的七八十年代，威海市的京剧依然是响当当的。而让马少童最难忘的，就是《邓世昌》这出戏的改编和演出效果。

【同期声 马少童】
    邓世昌革职以后，罢官以后，电影是弹琵琶，我觉得京剧不合适，我改成了舞剑了。音乐是岳飞的《满江红》，还我山河，舞剑嘛。当时我为什么非常激动，形势适应了我的心理，因为有个政治背景，你们还小不知道，邓小平恢复他中央军委的职务了。邓世昌革职罢官之后，海战之前又恢复了他的职务，邓世昌官复原任，那时候邓小平都没有叫邓小平的，都叫邓大人。这个剧词里，老百姓欢呼“邓大人官复原职了”，台下就开锅一样的叫好。

【配音 画面】
    马少童作为一名京剧艺术家，他的个人命运始终与所经历时代的命运紧紧相连。在越来越重视京剧艺术的今天，马少童也在京剧的舞台上唱遍了大江南北。经历人生跌宕之后，古稀之年的他已经很少登台演出，而是把更多的精力，放在了戏剧理论研究和脸谱艺术上。他撰写的戏剧表演方面的论文及戏剧资料多次见诸报端和学术杂志，而其脸谱作品，更是受到英、美、新加坡等国家和地区的名士所青睐。

【同期声 马少童】
    从小画脸谱，为什么画脸谱呢？就是原来你唱戏这个脸谱的化妆，老师就给你画一次，下次就不管了。老师就给你画一半，画左边，那这一半就照着镜子，看着这一半画另一半。那时候是很严格的，老师是不管你这个的。所以我没有办法，我就用铅笔画这么一个小模型记忆，当时画脸谱是为了记这个脸谱，化妆用。逐步逐步的，进展到成一种美术了。

【配音 画面】
    “文革”之前，马少童就画过一个3000多张脸谱的集子，终在“文革”抄家时被付之一炬。80年代初，马少童再次触发了画罗汉脸谱的想法。在经过三年奔波于名山宝刹取材求教之后，马少童正式动笔绘起了罗汉脸谱。创作历时四年，整个脸谱书稿，自画、自刻、自写，数万字毛笔小楷书法，535枚印章刊石，刀刀见力。 立体感和动感美，在一张张脸谱中熠熠生彩。如今，马少童更注重对戏剧艺术理论的研究，内心对人生的积淀也越来越丰盈。2008年，古稀之年的他曾赴深圳大学参加赈灾义演，在他的人生词条里，做人永远比唱戏要重要。

【同期声 马少童】
    明代有个大画家石涛说过，江山辈有人才出，一辈一辈有的是人，辈有人才出。各领风骚数百年，你使劲演你能演多长时间。得有自知之明，让台把青年人推上去。希望我退下一个马少童，能成长起几个马少童来。但是我培养的，我教过的人，必须要品德要好。艺术这东西能练，但是品德要比才艺难。

【配音 画面】
    目前，马少童仍在从事戏剧理论的研究和创作，与此同时也在着手撰写自己的人生回忆录。作为一名老京剧艺术家，他希望能够看到更多京剧界的新苗子，更希望京剧这一国粹瑰宝能够得到越来越多人的喜爱和重视。威海网视记者报道。